Duetto a été créé il y a plusieurs années et reste en devenir. Sur scène, deux fem

mes dialoguent dans une cuisine-salle de bain à l’envers. Elles ne sont ni reines, ni mères, ni prostituées. Elles n’entrent donc pas dans les cadres assignés aux femmes dans la dramaturgie classique. En vrac, ces deux amies parlent de consommation, de sexualité, d’un stage en entreprise, de culture, de sexualité, du rapport entre les mots et les choses. Ces voix sont différentes mais pourraient n’appartenir qu’à un corps, comme l’hydre à deux têtes.

Elles énoncent joyeusement une ribambelle de clichés sur les femmes. Mais sans méchanceté. Parce qu’elles savent qu’elles sont pétries de contradictions et de stéréotypes. Elles ont également conscience d’être inclassables et évolutives, grâce aux mots. Car la parole est reine. Au théâtre, comme ailleurs. Cette parole proférée et lancée devant soi, ne cesse de rebondir, de faire avancer, de toucher, de surprendre, de montrer autrement les choses. Voilà pourquoi le spectacle semble inachevé, inabouti.

La vidéo de Bruno Geslin, filmée en direct sur scène, sert aussi à figurer le mouvement incessant de la pensée, le questionnement infini sur l’image féminine. En tout cas, tant que dure la représentation, la réalité semble illimitée. Et la figure de la Femme aussi.

Un spectacle à découvrir à la Maison de la Poésie (Paris 3e) jusqu’au 29 mars.

Paroles de femmes

Leslie Kaplan, écrivain :

« Lorsque Frédérique et Élise m’ont commandé des textes sur la femme et la société de consommation pour Duetto, je ne voyais pas par quel bout nouveau prendre ce sujet. J’ai alors pensé au cinéma hollywoodien des années 50 et 60 qui met en scène des femmes : Marilyn ou Liz Taylor crèvent l’écran et font des choses, même si elles sont stéréotypées. Or, il me semble que l’important pour une femme, c’est justement, d’agir, de penser le monde, de parler. C’est comme cela qu’elle brise les clichés. Une phrase m’est aussi venue et a été un déclencheur d’écriture: « toute ma vie, j’ai été une femme »…À partir de là, je me suis mis à réfléchir au langage, au mot, qui devient parfois une chose vide de sens. Aujourd’hui les textes sont écrits et ne cessent de s’enrichir, de version en version ».

Frédérique Loliée, comédienne et metteur en scène :

« Nous voulions faire une pièce à la tonalité joyeuse et joueuse. Car on a beau se méfier de la société de consommation, on vit dedans. Les crèmes anti-rides, on a envie d’y croire, sinon on ne les achèterait pas ! Nous avions envie de faire parler et penser deux corps, deux voix. Car la Femme est à plein d’endroits différents. Elle peut faire plusieurs choses en même temps et parler de tout. Ses pensées, petites ou grandes, lui permettent d’avancer dans le monde sans le subir ».